柳永,字耆卿,1034年登进士第,官至屯田员外郎,世称柳屯田。
大家都知道,柳永出身官宦之家,为人放荡不羁,常出入秦楼楚馆,是有名的风流才子。
据叶梦得《避暑录话》记载,他“为举子时,多游狭邪,善为歌辞。
教坊乐工每得新腔,必求永为辞,始行于世,于是声传一时。”当时有人说,凡有井水饮处,即能歌柳词,言其流传之广。
柳永是北宋第一位专业写词的作家。
其词多写歌妓愁苦,离愁别恨,羁旅之情。
词写得缠绵细腻,但格调不高。
擅长白描手法,情景交融,能以俚语入词,使词的语言通俗化,口语化,因而有人称柳永是词中白居易。
在词史上占有重要地位。
胡适称柳永的一首《蝶恋花》词,在他的词里,要算风格最高的了。
独倚危楼风细细。
望极离愁~
黯黯生天际。
草色山光残照里~
无人会得凭阑意。
也拟疏狂图一醉。
对酒当歌~
强乐还无味。
衣带渐宽终不悔~
为伊消得人憔悴。
这是一首写离愁之苦的相思艳词。
主人公一个人,久久伫立在高楼上,细细的风迎面吹来,无尽的离愁,极望生天际。
夕阳下,草色山光虽美,可谁了解作者相思之苦呢~
为了解脱无限的离愁,放纵饮酒,对酒当歌,结果呢,强乐还无味。
这正是借酒消愁愁更愁。
到底为什么这样苦,这样受煎熬呢,最后一语道破:为伊消得人憔悴。
原来是为了她~作者最后表示,为了她,衣带宽了,人憔悴了,值得~甘心情愿终不悔。
“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴。”被词论家王国维称为“专作情语而绝妙者”,“求之古今人词中,不曾多见”。
王国维在《人间词话》中说:古今之成大事业、大学问者,罔不经过三种之境界:“昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路”。
此第一境界也。“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴。”此第二境界也。“众里寻她千百度,回头蓦见,那人正在灯火阑珊处”。此第三境界也。此等语皆非大词人不能道出。
柳永的一首《雨霖铃》词,是描写与一位恋人惜别之佳作,写得委婉凄恻,意情尽致,读之叫人心动:
寒蝉凄切。
对长亭晚~
骤雨初歇。
都门帐饮无绪~
留恋处、兰舟催发。
执手相看泪眼~
竟无语凝噎。
念去去千里烟波~
暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别~
更那堪冷落清秋节:
今宵酒醒何处,
杨柳岸晓风残月。
此去经年~
应是良辰好景虚设。
便纵有千种风情~
更与何人说,
词的上篇,写一对恋人饯行时,难分难舍的情景。
暮色沉沉,滂沱的暴雨之后,寒蝉凄切叫个不停。他的恋人在都门外,长亭帐里,为他摆筵送别。面对美酒佳肴,毫无情绪。
无心于酒,有心于情。留恋处,兰舟催发。君泪盈,妾泪盈,流泪眼看流泪眼,断肠人对断肠人,只能是无语凝咽。
之所以如此,是因为要千里之别,天南海北地分离。也是由于惜别的酒,使人的感情更无法控制。
多情自古伤离别,特别是,在这冷落清秋节时候,孰能无情,谁能无恨~
今宵酒醒何处,词人想酒醒后,舟临杨柳岸边,晓风一吹,残月挂在柳梢头。
“杨柳岸、晓风残月。”是本首词的警句。
这个景色,这个场面,谁都见过,谁都经过,谁都能想象到,最普通、最平常的景物,却给人留下最深刻、最难忘的印象。
据俞文豹《吹剑录》云:“东坡在玉堂日,有幕士善歌,因问:我词何如柳七,?对曰:柳郎中词,只合十七、八女郎,执红牙板,唱杨柳岸、晓风残月?。学士之词,须关西大汉,铜琵琶,铁绰板,喝大江东去。?”
这也说明,柳永写的是婉约词,苏东坡写的是豪放词。
过去在一起,良辰美景,如胶似漆,叫人难忘。
这次要分开一年多,一切都是虚设,就是有千种风情,向谁诉说,以问句结束,给人留下想象空间。
柳永最擅长写离情别恨,儿女情长的婉约词,他的一首《婆罗门令》词,也很有代表性:
昨宵里恁和衣睡~
今宵里又恁和衣睡。
小饮归来~
初更过~
醺醺醉。
中夜后~何事还惊起,
霜天冷~
风细细~
触疏窗~闪闪灯摇曳。
空床展转重追想~
云雨梦~任枕难继。
寸心万绪~
咫尺千里~
好景良天~
彼此~
空有相怜意~
未有相怜计。
这首词,很像《雨霖铃》的续篇。
写羁旅者与情人分手后,旅居异乡,孤独寂寞。晚上借酒消愁,半夜醒来追思。
把词主人的相思苦、离别情,表达得淋漓尽致。
昨夜和衣睡,今夜又这样和衣睡,表现了羁旅者孤独寂寞,生活单调,腻味,连衣服都懒得脱。
虽是独自小饮,也喝到初更过,醺醺醉。在酒的麻醉下,忘掉眼前的痛苦,迷迷乎乎入睡。半夜后,又醒来,霜天冷,风细细,孤灯摇曳。
空床上翻来覆去,回想追思。刚才梦中相会,最可恨,云雨梦,难相继。寸心万绪,彼此空有相怜意,可惜没有相会计。
此外还有晏殊,晏殊,字同叔,江西抚州市人,是宋朝有名的神童,7岁能为文,17岁赐进士出身。
宋仁宗时官至宰相。
其词多写四季景物、男女恋情、饮酒吟诗、离愁别恨反映富贵悠闲的生活。
语言婉丽,音韵和谐,工巧凝练,意境清新。善于捕捉事物特征,熔铸佳句,脍炙人口。
《宋史》三百十一卷称他“平居好贤,当世知名之士,如范仲淹、孔道辅,皆出其门。”
《宋史》又称他“性刚简,奉养清俭。文章瞻丽,应用无穷。尤工诗,闲雅有情思”。
叶梦得《避暑录话》中说:“晏元献公虽早富贵,而奉养极约。惟喜宾客,未尝一日不宴饮。每有佳宾,必留,亦必以歌乐相佐,谈笑杂出,稍阑,即罢谴歌乐,曰:?汝曹呈艺已遍,吾当呈艺?。乃具笔礼,相与赋词,率以为常。”
晏殊的词写得高雅富丽,带有一种凄婉的情调,风格自高。
如他的三首《浣溪沙》词。
《浣溪沙》其一:
一曲新词酒一杯~
去年天气旧亭台。
夕阳西下几时回,
无可奈何花落去~
似曾相识燕归来。
小园香径独徘徊。
作者悠闲地在小园亭台下,听一曲新词,喝一杯酒。
想到去年,也是这样的天气,也是这里的小园亭台。
然而在一切依旧的表象下,又分明感觉到“年年岁岁花相似,岁岁年年人不同。”岁月流失,夕阳西下,都是不可逆转的。
“无可奈何花落去,似曾相识燕归来”。是这首词的名句。对仗工整,文词美丽,又富含很深的哲理:一切美好的事物,都无法阻止其消失。
春去春会再来,燕子飞去还会归来。
但今年的春天,今年的燕子,似同去年,不同去年。
一个人在寂静的小园里,在飘香的花径上,独自徘徊,穷思深究。
《浣溪沙》其二:
一向年光有限身。
等闲离别易消魂。
酒筵歌席莫辞频。
满目山河空念远~
落花风雨更伤春。
不如怜取眼前人。
一向即一晌,一会儿。
感叹人生的短暂,在短暂的一生中,还常有离别,光阴易失,岁月易消。
在有限的生年,还是尽情地享受酒筵歌席,对酒当歌,自遣情怀吧。
“满目山河空念远,落花风雨更伤春。”
这也是晏殊的名句,气象宏阔,意境苍茫,令人感伤春光易逝,人生易老。
一切感伤都没有用,还是多参加酒筵歌席,多欣赏歌妓舞女,多珍惜眼前的大好时光。
本词反映了作者人生观的一个侧面:悲时光之有限,感世事之无常,叹消失的时光不能追回,认识到生命就在现在,要过好现在的分分秒秒。
《浣溪沙》其三:
小阁重帘有燕过~
晚花红片落庭莎。
曲栏杆影入凉波。
一霎好风生翠幕~
几回疏雨滴园荷。
酒醒人散得愁多。
这首词通过描写眼前即景,表达了作者酒醒人散后寂寞怅惘的心情。
燕子穿堂过,阁中人目随燕子,看到晚花红片,飘落在绿茵地上,池边的曲曲栏杆,倒影在碧水凉波中。
阁中的主人感到一阵好风吹过,接着是几滴疏雨,洒落在嫩绿的荷钱上,声音极细微,但阁中人却都听到了,因小园里太静了。
酒醒了,人散了,孤身独处,又添几分闲愁。
晏殊的一首《木兰花》词,写出春光易逝,人生易老,劝人要趁好花尚开的时候,烂醉花间,能得几回,
燕鸿过后莺归去。
细算人生千万绪。
长于春梦几多时,
散似秋云无觅处。
闻琴解佩神仙侣。
挽断罗衣留不住。
劝君莫作独醒人~
烂醉花间应有数。
春去秋来,天回地转,鸿雁过后,燕莺归去,回首往事,千头万绪。
人生好比一场春梦,过去的时光,像秋云散失,无处寻觅。
下篇写像神仙一样的伴侣要离去,挽断他们的罗衣也无法留住。
宋仁宗庆历三年(1043年),晏殊任宋朝的宰相,这时范仲淹为参知政事,相当于副宰相。
欧阳修为谏官。人才济济,盛极一时。
范仲淹提出十条改革朝政的主张,史称“庆历新政”,政治上颇有振作气象。
可惜宋仁宗不能果断明察,又听信反对派的攻击之言,终止改革,把范仲淹、欧阳修相继外放,逐出朝廷,晏殊也被罢了相。
晏殊为此痛心疾首,把范仲淹、欧阳修的被贬,比为挽断罗衣而留不住的神仙侣,因而他感慨激昂地喊出:不宜“独醒”,只宜“烂醉”。
这可能是这首词的寓意。
晏殊在另一首《木兰花》词中,感慨人生如梦,读来不禁叫人惘然若有所失:
当时共我赏花人~点检如今无一半。
晏殊在一首《踏莎行》中写道:
一场愁梦酒醒时~斜阳却照深深院。
午间小饮,酒困入睡,一觉醒来,已是日暮时分,夕阳正照着深深的院落。
这里点明“愁梦”,愁的是对春光流失的惋惜和惆怅。作者富贵的生活,纵有闲愁万种,不过是淡淡的轻愁。
晏殊的一首七言律诗《寓意》,是一首描写男女相爱,以及离别后无限思念,借酒消愁,酒醒后更加孤独寂寞的爱情诗。
全诗生动地描述了封建社会时代,男女恋爱生活基本面貌和内心感情。
油壁香车不再逢~峡云无迹任西东。
梨花院落溶溶月~柳絮池塘淡淡风。
几度寂寥伤酒后~一番萧索禁烟中。
鱼书欲寄何由达,水远山长处处同。
乘坐油壁香车的意中人,再也见不到了。
分手后,你就像巫峡的彩云一样,不知去向。
回忆我们相见的时候,梨花院里的月色溶溶如水,池塘边的柳絮,随着柔和的春风飞舞。分别以后,我曾几次在无限的思念和寂寞中,喝伤了酒,借酒消愁,酒醒后更是孤独寂寞,如今到了寒食节,更感冷落萧条。
我想给你写信,又不知向哪里投寄,水远山长,处处相阻相隔。
……
……
……