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“很多电影都是用两个摄像机来表示时间片段，比如摄像机从右到左。你们这种三百六十度来拍角色，角度的确很刁钻。”郑叔平托着下巴反复观看起这一段视频来，“按理说这种三百六十度拍摄，后面的摄影机马上就会露馅，你们是怎么解决的？”

林翰干脆找出了自己等人当初拍摄的幕后花絮来，这本来是要在电影宣传的时候放到网上去的，现在就显露出身影来。

摄影棚里绿幕笼罩在周围，许多台摄影机围绕着楚光，然后在控制装置的作用下，这些照相机以一个环形分布在楚光身边，依次咔擦咔擦的拍摄起来！

虽然这里是绿幕，但其实他们在楼顶上面也实拍了一次，让楼顶实拍的轨迹跟绿幕拍摄轨迹完全一致，然后将两者结合起来。

郑叔平没想到林翰竟然能玩出这样的花样来，等于是把吴宇森的那一套推陈出新，“现在的年轻人可真了不得，居然能做出这么多的事情来。”

“这都是大家一起弄出来的，可不是我一个人的功劳。”林翰连连摆手，他只是知道有子弹时间这个不一般的效果，但是具体怎么实施的还是摄影组、道具组以及特效组联合的结果！

“不管怎么说，这都很震撼，还有什么有趣的东西吗？”郑叔平就像是看到心仪玩具的小孩，现在更是想要看到更多的东西。

林翰打了个响指，“当然有，事实上整部影片都会非常有趣，给电影圈重新定义什么才是真正的ol！”

他在电脑的特效里面继续寻找，这里是部分已经做出来的镜头，所以就可以给郑叔平这位大导演展示一下。

这一段是在刚刚子弹时间前面的剧情，尼奥一行人决定回矩阵世界拯救被特工抓捕的墨菲斯，直升飞机撞在高楼的墙壁上发生猛烈的撞击，爆炸产生的火焰也有慢镜头，但建筑物的玻璃墙面却像水面一样出现涟漪，最终撞击出来的碎片在火焰的辉映下看起来竟然有种美丽的感觉！

郑叔平摸了摸自己的下巴，他总觉得这段爆炸戏看起来的确不错，但却有种比较虚假的感觉，究竟是怎么回事呢？

林翰看出了郑叔平的疑惑，他主动解释着说道：“这里看起来有点违背物理学定律跟我们的生活常识，但这是故意设置的，为的就是能让观众们区分出这个世界与真实世界的不同。”

“原来是这样，我就琢磨着看起来哪里不对劲儿。”郑叔平拍了拍林翰的肩膀说道，“你的有些镜头看起来有些像吴宇森，暴力美学上面做得不错！”

这算得上是非常不错的夸赞了，林翰展示出来的画面里将暴力美学发挥到淋漓尽致，片中楚光扮演的尼奥跟崔妮蒂闯入保卫大楼，慢慢亮出外套里的枪，开始扫射，枪林弹雨中，大理石梁柱碎屑纷飞，尼奥飞檐走壁，怎么射都射不死，酷到极点！

影片中，暴力画面本身所蕴含的丑与恶早已烟消云散，追问暴力行为本身究竟是善是恶似乎已经不再重要，重要的是观众在这由观影提供的虚拟世界中得到了美的体验。

暴力美学近些年来一直都在报纸、杂志、网络上流传，并且成为电影评论接关注的热点话题，逐渐演化为一个流行的概念。

很多热门影视作品、新版卡通书、动画片、电子游戏纷纷用它作为标志进行招揽，逐渐进入到每个人的日常休闲文化生活当中。

其实现在郑叔平看到的只是电影的一小段画面，还有很多精彩内容都没有被剪辑出来！

林翰将《黑客帝国》里面的暴力场景进行了完全诗意化的处理，虚拟世界里救世主尼奥快速躲避子弹的超能力，有一种美感在里面。

打斗成为了一种诗意的享受，而不是简单的血性刺激。人们仿佛是在欣赏一场别开生面的武打表演，凶残的保利场面有时候反倒呈现出一种视觉的美，进而消解了暴力的残酷性，没有对内容产生任何的不适！

《黑客帝国》技术方面的独特创作非同一般，视觉效果太过于精彩，甚至在任何时候都能够给观众带来不同凡响的感官刺激。

比如在影片开场时，林翰在崔妮蒂跳起来的时候安排了一个360度旋转的镜头，然后再接一个单飞，到她从屋顶飞身跃过马路到掏出双枪，这一连串让人眼花缭乱的镜头如同一枚枚视觉炸弹，将会袭击着观众们的眼球，从而保证观众们从一开始就被这一幕幕震撼性的画面吸引。

林翰打破了常规电影中动作戏份的重力先知，让演员在真实的状态下尽情展示着自己的四肢，凸显出人体曲线的美感，运用慢镜头将人体行动夸大展现出暴力美学来。

人自身的形体美总是最能激发观众产生共鸣了，《黑客帝国》在这方面的雕琢几乎达到了化境！

演员们的动作不仅仅是来源于发出动作的本体，还依靠电脑特技带来了视觉衬托，以及虚幻世界无重力感的空间拓展。

现在播放在郑叔平眼前的这段时间就是最精彩的地方，也是林翰安排在电影结尾的高潮动作戏。