在去年10月开播的新番动画《白箱》因为对于业界的真实刻画以及个性丰富的人物引发了无数关注。那么对于作品的制作人永谷敬之而言，这部作品的成功究竟来自于什么呢？对此有媒体进行了采访。

★品质影响人们对于工作人员的评价以及客人的心情

Q：TV动画《白箱》因为以动画业界为舞台而引发了非常多的话题。主人公小葵处在动画制作进行的立场上，并且她跟众多的人员一起制作动画的情景也是作品一大看点，因此赢得了广泛的反响。

A：非常感谢您的称赞。

Q：说起来，在作品最后一集里面，小葵她们的制作进行小组以及制作人小组分散到各国的电视台，为了交付作品而拼命呢……

A：现实跟故事中一样，都是当天交付的。不过去的时候已经过了跟电视台约好的时间，所以之后只能拜托他们处理了。我们做不到什么事情，当时处于一种“尽人事听天命”的心境。当然，我们并不觉得会赶不上播出哦。只是这毕竟不是啥好事情，所以还是铭记于心的。

Q：原来现实也是这样的，真让人吃惊。可为何会出现这种情况呢？

A：实际上作品里面也为大家展示了动画的制作现场，而最后一集当中说到：如果赶不上最后一集的交付，会导致无法播出，那就太丢人了。理想跟现实毕竟是有差距的呢，所以我们是想无论如何避免这种事态发生。

原则而言，一般我们都是在作品播出2周前就把成品交付过去的，但这一次之所以遇到跟动画一样的情况，也是因为我们直到最后一刻还在纠结品质。

我还从来没体验过日程安排这么紧张的情况，不过因为包括导演在内、整个制作现场都非常努力，呈现还能继续拼一把的状态……面对这种情况，说句“好了，工作到此为止”很容易，但总觉得如果这种热情能够反映在作品里面的话，才算是专业制作人的工作吧，所以“得去跟电视台拖时间了！”（笑）

Q：“拖时间”具体而言到底是指什么的呢？

A：如果说得帅气一点，那么就是为了达成现场希望得到的制作效果，然后去跟电视台等机构沟通吧。不过如果你问我具体做什么，那么基本上就是一个劲地说“对不起、对不起”了（笑）。

Q：说着“对不起”进行道歉……

A：对于电视台的人来说，他们最优先考虑的还是按照计划交付。特别是制作委员会形式的情况下，电视台是通过安排档期来实现商业模式的，而因为电视台很多，所以收视率并不能得到保障。为了万无一失，比起品质，他们更希望能快点交付。不过我们既然是制作人员，那么肯定最看重制作品质，希望将我们认为有趣的东西呈现给客人。

Q：为什么要如此拼命地追求品质呢？

A：一个原因是，我能对现场工作人员提出的要求就只有“在对于作品满意之间不要停下”而已了。虽然每个工作人员对于“制作这部作品太好了”的感慨契机不同，但是我们制作人所努力的地方就是：通过容易被观察到的Amazon排行榜等数据来进行评价，然后得到反馈吧。

有了某种品质，那么现场人员就不会因为作品感到羞耻，所以我们希望能够提供包括时间在内的种种条件。

还有一个，这也是为了我们的客人。说句实话，这也是“为了让作品能挣钱”。我们需要负责听取客人们对于一部动画的评价，并且进行应对。

Q：也就是说，要提升品质，从而让客人们去买碟呢。

A：是的。严格而言，虽然“提升品质”并不是跟“销量”直接挂钩的，但是我们要将作品的细致程度，朝着客人感到开心的方向提升呢。

我心中有一个标准，那就是“如果是我的话，到底会不会掏钱买这个产品？”我自己也是动画迷，所以可以从用户的角度出发，对于一部作品是否能让我产生购买欲望，这是非常重要的事情。

我们创作的“TV动画”即便不出钱也可以观看。而看了之后还让观众想出钱，实际上并不是很容易。这是一个很艰难的行当。碟片价格很高，经常很多人觉得与其一卷卷地买DVD和蓝光，不如收集整套原作漫画更好了。

为了让他们买这么贵的东西，我们自然要献上令客人觉得最棒的作品，所以必须保证最好的评价才行，因此为了商业的成功，制作人也要在该执着的地方执着呢。

★要成立《白箱》的企划，我觉得其实不容易

Q：永谷先生在《白箱》当中负责什么工作呢？

A：首先我们公司·INFINITE是动画企划公司。在以制作委员会形式制作动画的情况下，一般冠名制作人的都是动画制作公司的制作人或者各出资方的制作人，不过我是站在企划公司制作人的立场上的。

这一次的《白箱》之所以会诞生，也是因为堀川宪司社长对我说：“我想做一部讲述动画业界的动画”，于是我就为了“成立制作委员会”而忙碌起来，由于是半年番，为了制作费用我大概筹集了5亿日元左右，为了作品畅销进行宣传，策划活动，制作周边……这就是我的工作了。

Q：这么说来的话，您的工作也就是令《白箱》的企划以TV作品的形式成立呢。

A：是啊。不过一开始当堀川先生跟我说“想要制作讲述动画业界的动画”时，其实我觉得挺难的。

Q：您觉得什么地方比较难呢？

A：首先所谓“刻画动画业界工作的人”，说的就是我们自己呢。即便是外行人看起来都可能觉得没什么可说的，而我们自己刻画自己就显得更难了。

例如说，可能我们会太过理想地把业界美化。但我们不能让作品只是一个美好的泡沫，不能将自我满足的心态传递给客人。

相反，如果太过于现实的话，因为我们无法将动画业界的方方面面都展现出来，因此可能会导致观众看了作品后对业界的认识产生了或好或坏的偏差。

这种现实和幻想的平衡性很难取舍。不能完全写实地创作，但也不能完全为了娱乐效果而刻画一些现实里没有的东西。

例如说《花开伊吕波》讲述的是在旅馆的女高中生们的故事，但如果去掉娱乐元素，那就变成女高中生每周去洗澡了。这么一来作品的主题就被破坏了。那么要如何取舍现实与幻想呢？面对《白箱》，我感到困难重重。

★动画业界为之震惊！？《白箱》没有企划书

A：可能有个事情会让动画业界感到集体震惊，那就是我们没有创作企划书哦。

Q：哎？

A：实际上整个内容都是我口头跟华纳那边的人说明的：“P.A.WORKS要以动画业界为舞台做个动画，水岛导演来负责。”然后给他们看了有点类似于梗概的东西。

Q：这可是半年番哦！？

A：要说原因么，如果让大家等着企划书完成的话，那么参与者都会觉得好无聊呢。所以还是说清楚算了。

说到底，有没有企划书、要不要同意这部作品，最终结果都是各位制作人的喜好问题了。如此说，比起一本正经的其话说，还不如怀有“我需要你的力量”这样的心态去询问，反而大家会高兴呢（笑）。

Q：确实是这样的。

A：也是因为如此，不光是《白箱》，我几乎对于任何的作品都没有准备企划书。

一般当制作委员会差不多构建完毕之后，我会补充做一些，但在筹备制作委员会阶段，那就跟没有一样了。所以说，靠的就只有热情了。我带着某种意念说：“如果这么做的话，那么本作品肯定能卖得好！”（笑）

★“好故事”就是什么都不发生

A：而最让我头疼的就是——把堀川先生说的东西全部表达出来（笑）。堀川先生基本上是个喜欢老电影的人，因此他对于“清爽的青春群像剧”很感兴趣，但要将其变为商业还是比较难的。

Q：咦？难道《白箱》不就是因为“清爽的青春群像剧”而得到支持的吗？

A：如果从我这个动画迷的感觉而言，所谓“清爽的青春群像剧”，其实换言之为“什么都没发生”呢。

例如，《穿越时空的少女》基本上是青春群像剧的代名词，而这里面也加入了时空穿梭的科幻要素。要让作品走红，那么需要一种“吸引人”的地方。虽然只是看着角色们开心的样子，然后获得快乐，这也是一种日常系的制作方式。不过堀川先生想要制作的则是一部主人公们克服困难、带有真实感和戏剧性的作品。并且剧情中也要有比较沉重、发人深省的内容。而观众们也必须容易投入感情才行。

可我作为一个动画迷，也觉得这个时代的动画就应该让人心态轻松地观看。因此要把握这种平衡性可不容易啊。

Q：这确实让人费尽心思呢。

A：动画是轻松观看的东西。然而堀川先生总是会说“看完动画之后，希望观众能产生明天努力的想法”。这是一种相悖的想法。真是搞不懂，他为什么非要给导演以及我们制作人提升难度啊（笑）。